Diners, diners, diners … Finalment a les mans de l’artista, gràcies a Blockchain!

Michael Breidenbrücker

Recordeu la il·lusió que us produiria en anar al centre comercial per comprar un CD nou del vostre artista favorit?

La gent es posaria en fila només per assegurar-se que en rebien una còpia abans d’esgotar-la. Tanmateix, sembla que els dies de tenir un nou disc a les mans ja han passat. La tecnologia ha canviat totalment el joc de la indústria musical, influint no només en la manera com comprem la música, sinó en la manera com es fabrica, es distribueix i s’escolta. La tecnologia ha ajudat els artistes a descobrir-se més fàcilment, a crear música de manera més independent i a tenir més agència.

Sens dubte, la tecnologia ha millorat la capacitat dels artistes per obrir-se pas a la indústria musical. Tot i això, hi ha moltes raons per les quals la tecnologia ha fet mal i ha ajudat la indústria musical, i amb els nous avenços tecnològics que sorgeixen constantment, allò que depèn d’aquesta indústria i de les persones que treballen tant per deixar la seva empremta?

Deixeu pas als novells!!

Comencem per com la tecnologia ha ajudat la indústria musical. Certament, és difícil passar per alt l’onada d’artistes aficionats que s’obren pas a l’àmbit musical amb més perfecció que mai. Amb una gran quantitat d’aplicacions per fer música i programari accessible, els artistes incipients ja no necessiten equips de luxe ni grans companyies discogràfiques per fer-se un nom..

Tot i que serveis en línia com YouTube han tingut èxit en aconseguir que els artistes quotidians puguin exposar-se, els avenços tecnològics també han donat pas a plataformes fàcils d’utilitzar que donen a qualsevol persona la possibilitat de crear els seus propis ritmes sense experiència prèvia..

Figura, per exemple, posa totes les eines per crear la vostra pròpia música en una sola aplicació, oferint als usuaris l’agència per crear, barrejar i ajustar sons des del telèfon. És innegable que trencar barreres i crear oportunitats per als artistes aficionats a perseguir la seva passió musical és un gran èxit que potser no hauria estat possible sense l’ajut de la tecnologia actual..

Digueu adéu a navegar pels canals de ràdio!

Indiscutiblement, un dels avantatges que la tecnologia ha tingut en la indústria musical és la capacitat de personalitzar allò que escolteu. Recordeu quan haureu de comprar un disc complet només per escoltar algunes cançons preferides? Ara, amb els serveis en línia que generen llistes de reproducció i estacions de ràdio personalitzades, els oients poden trobar fàcilment música nova que s’adapti al seu gust musical.

Tot i això, aquesta capacitat per adaptar l’experiència d’escolta a les preferències musicals de l’individu ha beneficiat la indústria per molts altres motius. En primer lloc, generant estacions personalitzades, els usuaris tenen més ganes d’escoltar la seva música, ja que hi ha una sensació de compromís i agència en allò que escolten.

A més, en crear una llista de reproducció personalitzada amb cançons que és probable que gaudeixi de l’oient, s’elimina la frustració que comporta fullejar una llista d’emissores de ràdio. Per últim, mitjançant l’ús de dades d’usuari per entendre què els agrada a la gent, aquests serveis poden ajudar els artistes a arribar al seu públic objectiu en funció de les preferències d’estils similars. En general, sembla una situació de guanyar-guanyar tant per als membres del públic com per als músics!

Diners, diners, diners … a les mans de l’artista!

Un dels principals defectes de la indústria musical és el petit benefici obtingut per l’artista individual; amb tantes regalías i grups d’interès a tenir en compte, els artistes acaben amb molt poc per la seva feina. No obstant això, amb tecnologia com cadena de blocs i els contractes intel·ligents, els músics no només tenen més transparència i agència sobre la propietat del producte, sinó que redueixen el nombre de persones que participen en la distribució, deixant més diners en mans del músic. A més, la tecnologia blockchain dóna pas a una major rendició de comptes, cosa que significa que els drets d’autor i altres fons serien més fàcils de gestionar i rastrejar, cosa que garanteix que les grans agències no puguin aprofitar fàcilment els músics.

Tant de temps, CD

Malgrat tots els avantatges que han sorgit amb les noves tecnologies, ha suposat alguns reptes per a la indústria musical. Quan va ser l’última vegada que vau comprar un CD nou? O millor encara, quan va ser l’última vegada que va passar per davant d’una botiga de CD? De fet, els serveis de transmissió de música han esborrat el mercat dels CD, forçant a botigues com HMV per tancar centenars d’ubicacions a tot el món. En els darrers deu anys, les vendes de CD han baixat un 80%! Es podria argumentar que aquest cop per a la indústria musical va canviar el joc i que la tensió que ha posat al mercat musical pot compensar els beneficis causats per altres avanços tecnològics..

Siguem intel·ligents sobre com tractem els nostres artistes

Tot i que els llocs de transmissió poden oferir als artistes l’exposició que necessiten, és difícil saber si paga la pena un sou extremadament baix. Serveis com Spotify, que genera ingressos de milers de milions de dòlars, paguen a cada artista menys d’un cent per obra. Això vol dir que s’hauria de reproduir una cançó més de 5.000 vegades només per guanyar uns 30 dòlars. I això és abans que els guanys es divideixin entre tots els que van participar en la producció i distribució.

A més, algunes d’aquestes empreses de distribució triguen fins a tres anys a pagar realment a l’artista, deixant a molts sense els seus diners molt guanyats.. Si aquestes plataformes integressin contractes intel·ligents allotjats a la cadena de blocs, els artistes es podrien pagar en temps real! Tot i això, els distribuïdors de música han d’entendre la importància de mantenir feliços els fabricants de la seva única exportació si volen seguir sent competitius i en el negoci..

Com a totes les indústries, el món de la música aprèn a adaptar-se a una societat tecnològica que canvia ràpidament, que hem de deixar enrere les velles formes i adoptar ràpidament nous hàbits. Tot i que és difícil saber com les futures tecnologies canviaran les pràctiques actuals, sembla com si la indústria de la música sigui una de les que es pugui posar en funcionament ràpidament les noves tecnologies i marcar la diferència.

Depèn de vosaltres si aquestes diferències són bones o dolentes!

Michael Breidenbrücker és un empresari, artista i enginyer austríac. És més conegut com a cofundador de Last.fm, fundador de RjDj i soci de l’empresa de risc Speedinvest.

Ha estat treballant amb artistes com Hans Zimmer, Imogen Heap, Air i Booka Shade. El seu enfocament en combinar el descobriment de la música, la ràdio en línia i el programari social va ser premiat a Europa i als Estats Units i va atreure l’atenció de milions de consumidors, mitjans globals i actors mundials. L’última aventura de Michael va ser Reality Jockey Ltd., que és l’editor de les aplicacions per a mòbils RjDj i del portal de música en línia www.rjdj.me. La companyia va produir algunes de les aplicacions per a iPhone més innovadores, com ara “Dimensions, aventures al multivers” i “Inception The App”. L’últim any, Michael i la seva neboda, Tassia Breidenbrücker, han creat un sistema per a càlculs de dades privades i mercats de dades en entorns distribuïts, anomenat INCLINACIÓ.