Geld, Geld, Geld … dank Blockchain endlich in den Händen des Künstlers!

Michael Breidenbrücker

Erinnern Sie sich an die Aufregung, die Sie auf Ihrem Weg zum Einkaufszentrum überkommen würde, um eine neue CD Ihres Lieblingskünstlers zu kaufen?

Die Leute stellten sich an, um sicherzugehen, dass sie eine Kopie bekamen, bevor sie ausverkauft waren! Es scheint jedoch lange vorbei zu sein, ein neues Album in den Händen zu halten. Die Technologie hat das Spiel für die Musikindustrie grundlegend verändert und nicht nur beeinflusst, wie wir Musik kaufen, sondern auch, wie sie hergestellt, verbreitet und angehört wird. Die Technologie hat Künstlern geholfen, leichter entdeckt zu werden, Musik unabhängiger zu machen und mehr Entscheidungsfreiheit zu haben.

Die Technologie hat wohl die Fähigkeit der Künstler verbessert, ihren Weg in die Musikindustrie zu finden. Dennoch gibt es viele Gründe, warum Technologie der Musikindustrie sowohl geschadet als auch geholfen hat, und mit ständig neuen technologischen Fortschritten, was diese Branche und die Menschen, die so hart daran arbeiten, sich in ihr zu profilieren, erwartet?

Platz machen für die Rookies!!

Beginnen wir damit, wie die Technologie der Musikindustrie geholfen hat. Es ist sicherlich schwer zu übersehen, wie viele Amateurkünstler nahtloser als je zuvor in die Musiksphäre eindringen. Mit einer Vielzahl von Musik-Apps und zugänglicher Software benötigen angehende Künstler nicht mehr die ausgefallene Ausrüstung oder große Plattenfirmen, um sich einen Namen zu machen.

Während Online-Dienste wie YouTube es geschafft haben, alltäglichen Künstlern die Aufmerksamkeit zu verschaffen, die sie benötigen, haben technologische Fortschritte auch benutzerfreundlichen Plattformen Platz gemacht, auf denen jeder ohne vorherige Erfahrung seine eigenen Beats erstellen kann.

Zahl, Zum Beispiel werden alle Tools zum Erstellen eigener Musik in einer App zusammengefasst, sodass Benutzer die Möglichkeit haben, Sounds direkt von ihrem Telefon aus zu erstellen, zu mischen und zu optimieren! Es ist unbestreitbar, dass der Abbau von Barrieren und die Schaffung von Möglichkeiten für Amateurkünstler, ihrer musikalischen Leidenschaft nachzugehen, eine großartige Leistung ist, die ohne die Hilfe der heutigen Technologie möglicherweise nicht möglich gewesen wäre.

Verabschieden Sie sich vom Durchblättern von Radiosendern!

Unbestreitbar ist einer der Vorteile der Technologie für die Musikindustrie die Möglichkeit, das, was Sie hören, zu personalisieren. Erinnerst du dich, wann du ein ganzes Album kaufen müsstest, um ein paar Lieblingslieder zu hören? Mit Online-Diensten, die personalisierte Wiedergabelisten und Radiosender erstellen, können Hörer jetzt problemlos neue Musik finden, die ihrem Musikgeschmack entspricht.

Diese Fähigkeit, das Hörerlebnis auf die musikalischen Vorlieben des Einzelnen abzustimmen, hat der Branche jedoch aus vielen anderen Gründen zugute gekommen. Erstens durch Generieren personalisierte Stationen, Benutzer sind eher bereit, ihre Musik zu hören, da das, was sie hören, ein Gefühl des Engagements und der Entscheidungsfreiheit aufweist.

Durch das Erstellen einer benutzerdefinierten Wiedergabeliste mit Titeln, die dem Hörer mit größerer Wahrscheinlichkeit gefallen, wird die Frustration beim Durchblättern einer Liste von Radiosendern beseitigt! Durch die Verwendung von Benutzerdaten, um zu verstehen, was Menschen mögen, können diese Dienste Künstlern helfen, ihre Zielgruppe zu erreichen, basierend auf Präferenzen für ähnliche Stile. Insgesamt scheint dies sowohl für die Zuschauer als auch für die Musiker eine Win-Win-Situation zu sein!

Geld, Geld, Geld … in den Händen des Künstlers!

Einer der Hauptmängel der Musikindustrie ist der geringe Gewinn des einzelnen Künstlers; Bei so vielen Lizenzgebühren und zu berücksichtigenden Stakeholdern haben Künstler am Ende nur sehr wenig für ihre Arbeit. Allerdings mit Technologie wie Blockchain Bei intelligenten Verträgen haben Musiker nicht nur mehr Transparenz und Entscheidungsfreiheit in Bezug auf den Produktbesitz, sondern reduzieren auch die Anzahl der am Vertrieb beteiligten Personen, sodass mehr Geld in den Händen des Musikers bleibt. Darüber hinaus sorgt die Blockchain-Technologie für mehr Rechenschaftspflicht, was bedeutet, dass Lizenzgebühren und andere Gelder einfacher zu verwalten und zu verfolgen sind, sodass große Agenturen Musiker nicht einfach ausnutzen können.

So lange, CDs

Trotz aller Vorteile, die sich aus der neuen Technologie ergeben haben, hat sie die Musikindustrie vor einige Herausforderungen gestellt. Wann haben Sie das letzte Mal eine neue CD gekauft? Oder noch besser, wann sind Sie das letzte Mal an einem CD-Laden vorbeigefahren? In der Tat haben Musik-Streaming-Dienste den CD-Markt ausgelöscht und Geschäfte wie HMV Hunderte von Standorten auf der ganzen Welt zu schließen. In den letzten zehn Jahren sind die CD-Verkäufe um 80% gesunken! Man könnte argumentieren, dass dieser Schlag für die Musikindustrie das Spiel verändert hat und die Belastung des Musikmarktes die Vorteile anderer technologischer Fortschritte überwiegen könnte.

Seien wir schlau, wie wir unsere Künstler behandeln

Während Streaming-Sites Künstlern die Belichtung bieten können, die sie benötigen, ist es schwer zu sagen, ob es die unglaublich niedrige Bezahlung wert ist. Dienste wie Spotify, mit denen Einnahmen in Milliardenhöhe erzielt werden, zahlen jedem Künstler weniger als einen Cent pro Spiel. Dies bedeutet, dass ein Song mehr als 5.000 Mal gespielt werden müsste, um ungefähr 30 US-Dollar zu verdienen! Und das ist, bevor die Einnahmen unter allen aufgeteilt werden, die an der Produktion und dem Vertrieb beteiligt waren.

Darüber hinaus benötigen einige dieser Vertriebsunternehmen bis zu drei Jahre, um den Künstler tatsächlich zu bezahlen, und viele bleiben ohne ihr hart verdientes Geld. Wenn diese Plattformen intelligente Verträge integrieren würden, die in der Blockchain gehostet werden, könnten Künstler in Echtzeit bezahlt werden! Dennoch müssen Musikdistributoren verstehen, wie wichtig es ist, die Hersteller ihres einzigen Exports bei Laune zu halten, wenn sie wettbewerbsfähig und im Geschäft bleiben wollen.

Wie in jeder Branche lernt die Musikwelt, sich an eine sich schnell verändernde technologische Gesellschaft anzupassen, die wir alte Wege loslassen und schnell neue Gewohnheiten annehmen müssen. Es ist schwer zu sagen, wie zukünftige Technologien die gegenwärtigen Praktiken verändern werden, aber es scheint, als ob die Musikindustrie eine Branche ist, in der neue Technologien schnell zum Einsatz kommen und etwas bewirken können.

Ob diese Unterschiede gut oder schlecht sind, liegt bei Ihnen!

Michael Breidenbrücker ist ein österreichischer Unternehmer, Künstler und Ingenieur. Er ist bekannt als Mitbegründer von Letztes FM, Gründer von RjDj und Partner der Venture-Firma Speedinvest.

Er hat mit Künstlern wie Hans Zimmer, Imogen Heap, Air und Booka Shade zusammengearbeitet. Sein Ansatz, Musikentdeckung, Online-Radio und soziale Software zu kombinieren, wurde in Europa und den USA ausgezeichnet und Millionen von Verbrauchern, globalen Medien und Global Playern zur Kenntnis gebracht. Michaels letztes Unternehmen war Reality Jockey Ltd., Herausgeber der mobilen RjDj-Anwendungen und des Online-Musikportals www.rjdj.me. Das Unternehmen produzierte einige der innovativsten iPhone-Anwendungen wie „Dimensionen, Abenteuer im Multiversum“ und „Inception The App“. Im letzten Jahr haben Michael und seine Nichte Tassia Breidenbrücker ein System für private Datenberechnungen und Datenmarktplätze in verteilten Umgebungen geschaffen SLANT.